、50天的拍摄时间，1000万精打细算一下肯定是够的，但如果有3000万，整个剧组的班底和人员组成只会更好。
去过工会就知道了，是1000万的剧组更吸引人，还是3000万的剧组更吸引人才加盟，这根本不用比。
这一刻，沃雷克的情绪那叫一个起伏，被莱曼“逗”坏了。
确实是起了点逗乐的意思。
莱曼早就有拍摄计划，故意说得曲折一点，无非是坚定沃雷克的心，让他对公司感恩，不至于说到时候《俱乐部》赢得大奖的青睐，心就飘了。
他是知道这种陡然的名声不是每个人都能沉住气，只能说是提前打预防针，让他对公司的观感更好。
一点管理心机，无需多言。
反正，这一番讲话满满的提携胸怀。
想想，这也很符合，莱曼一路走来，确实是真的愿意让利，愿意提携新人吗。
扎导、温子仁、诺兰包括现在的弗朗西斯-劳伦斯和漫威捧出的大导，这些人无一不是在他手下迈过了A类商业大片的门槛，就更别提那些其他的幕后工作者了。
别以为这很容易，过去的好莱坞，大部分人都是从片场助理干起或者科班毕业，找来点资金开部低成本试水，慢慢过渡到1000万级别、3000万乃至6000万级别，这中间不知要证明多少次能力，才有机会被启用为A类大作的候选人。
瞧瞧卡梅隆的上升经过就知道了，从临时接过导筒的《食人鱼2》，到《终结者》大爆后，他都在几千万左右的预算级别打转了好几年。
再看看曼恩传媒旗下的合作导演，哪一个不比他快。
事实就是证明，莱曼远比其他制片厂更愿意给人机会，也愿意相信他们的能力，而不是拿出条条框框限制导演的发挥，最后把人逼走。
这种恶性循环，可很少在曼恩传媒身上出现。
一旁，鲁尼尔同样是心思一正，暗自佩服。
曼恩传媒是一家商业公司，但他最佩服的是大老板莱曼并不只是追求利润的最大化，而是愿意每年拿出一部分份额放到艺术片上，保持一抹亮色。
这已经够有追求了，起码给好莱坞相对亏损严重的剧情片分类留出了发展余地，也给了一些想从电影里得到些什么的观众不那么浮躁的观影环境。
不管如何，这份坚持确定很能打动人。
“不过，在拍摄《达拉斯买家俱乐部》之前，我看了这个剧本后产生了一些被引申的念头……”
莱曼从办公桌上拿出一份他之前的几天每晚睡前花了点心思写的新作提纲递了过去，“你的视角是从患者本人出发，而我想到了一个以健全人视角的病患剧本。”
他说道：“这也是你描写的很精彩，我看了有所启发，正好我前段时间翻到了一篇有关血癌的文章，再结合你调研的那些有关药监局的事，有些不是滋味，所以想请你帮我润色一下这个剧本。”
“呃……”沃雷克有些懵。
今天谈的不是《达拉斯买家俱乐部》吗，怎么又牵扯到了一个新项目，还是因为我的剧本被启发，好乱啊。
沃雷克思维有些混乱，指着自己的剧本问：“那我的这个……”
“拍，一起拍，你可以看作是一本两拍吗，只不过内容和视角划定方面的侧重点不同。这个的话，我已经写了大概的框架，剩下的由你来填充，然后两个项目一起立项，分开拍摄就是了。”
“我等会就跟制片部打招呼，优先启动你的剧本，把剧组搭起来。鲁尼尔跟我说过你想跟组，那你多挂一个制片顾问的职位吧。”
“多谢先生。”
沃雷克大喜，也不再犹豫，果断答应下来。
他咀嚼着剧本封面《我不是药神》的名字，有了往里探索的动力。
……
前世《我不是药神》上映的时候，很多内地观众才关注到了一部有着差不多立意的《达拉斯买家俱乐部》，且表露的锋芒、更凛冽。
但别以为题材相似，就被一些小编带了节奏：《药神》是什么中国版《达拉斯买家俱乐部》。
这是很有歧义的一句话，大致跟“《艺术家》靠默片拿小金人”差不多，都是一些为了流量、点击不择手段的人故意引导的产物。
初看这句话，不明白的还以为《药神》“抄袭”呢，就跟有些人觉得拍了默片一定拿奖一样可笑。如果真的两部电影都看过，就会发现两者都
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