bsp; 他深吸一口气,尽力不让二胡老人的音乐影响到自己的情绪,而是将更多的精神集中于演奏的情绪表达上。
对于听众而言,情绪的勾动是最为重要的,这需要演绎者用娴熟的技巧推动出去。
然而,对于陈业而言,他必须先找到自己的情绪,才能很好地表达。
这也是为什么在创作上,模仿者往往能做得很相似,但却依旧无法成为一个优秀的创作者一样。
真正的创作需要个人化的表达,这需要找到自我,而非刻意地模仿,亦或是一味地跟从别人的节奏。
陈业逐渐尝试着从歌曲的技巧中抽离出来,从而找到自己的内在。
突然间,他感到手里的唢呐为之一松,歌曲变得更为婉转。
他心中暗暗惊讶,显然没想到这把如此难听的唢呐,竟然能被自己吹出如此婉转的音色?
掌握这个技巧后……
陈业突然意识到唢呐应该如何正确的演奏。
逐渐的,慢慢的,能在高潮部分跟上二胡老人,整个歌曲的旋律也因为唢呐得以蜕变,从而真正变得动听。
哪怕是同为演奏者的陈业,都被旋律深深地牵动心神。
此时,他的脑海中一片空明,仿佛忘记了所有的演奏技巧。
只是随着“心流”而吹奏唢呐,但出来的音色变得完全不同,婉转动听、深入人心,而且在技巧演奏上没有出现任何失误。
反倒是陈业之前一直纠结技巧的正确性时,频频容易出现各种小瑕疵,总感觉有不够完美的地方。
虽然现在的技巧还没有达到炉火纯青的层次,但随着“心流”的推动,一些不完美的地方用小技巧以修饰,确保整个节奏和方向不出现错误。
达到了瑕不掩瑜的效果。
从而使得一首曲子,变得耐听。
终于。
演奏进入尾声,音乐随着悠远而低沉的意境,于缥缈中进行收尾。
二胡老人抬起头来,微笑地看着陈业道:
“呵呵,小子,今天的收获应该不小吧?”
陈业逐渐从音乐带来的情绪中抽离,回归于现实,内心重新平静了下来,在脑海中整理了一番思绪,随后组织语言道:
“是的,我好像明白了身为一个乐师,应该如何去演奏。”
“人终究是人,不可能达到完美,不
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